|
探讨吉他乐理之四：吉他和弦的构成与用法
各级和弦的功能
流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦，因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍，如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清。
下面我们用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1，2，3，4，5，6，7级和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也下属和弦，5级和弦也称属和弦。接下来是每个和弦的属性，很重要哦！
C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦，否则老是给人以终止感，乐曲的进行也会很硬。
Dm,即2级和弦，是一个很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦，所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。
Em,即3级和弦，也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行，也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦，音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。
F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔，有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。
G,即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。
Am,即6级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。1-6-4-5是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。
Bdim,即7级和弦，在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦，有一种向里收缩的紧张感，一般只在某些特定进行中使用，或是为了根音的流动而使用。
在了解了上述和弦的属性之后，大家就可以尝试为歌曲配和弦了。不过这是一个长期探索和实践的过程，能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的，也不是本教程的目标，我们的目标是配置出更好更优美的和弦，我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人经验而说，如果你能做到以下几点，那你就向编曲大师跨出了关键一步：
1，能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦（即1，2，3，4，5，6，7级和弦）
2，对歌曲常用的离调和弦比较敏感，一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。
3，看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果，如果别人演奏错误，能马上察觉。
4，看一条单旋律，不用任何乐器，在心里能为它配和弦。
我们现在的流行音乐体系是纯西方的，旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研究，是难以制作出优秀的现代音乐作品的。
各级变化和弦
接下来我们要为歌曲配置更优美的和弦，使音乐更流畅。这就要用到各种变化和弦。关于变化和弦在经典和声学里有复杂的一套理论，这些理论是有实际意义的，但是对于那些没有系统学习过和声学的人来说，如果一开始就被灌输有关离调的系列理论，恐怕没有多少人可以正确理解。所以在本教程中，我采用了一种比较直观的说法，关于离调和弦等内容的正确涵义会在以后写明。
注：所有和弦转位都沿用传统名称，第一转位称六和弦，第二转位称四六和弦。
1，主四六和弦（K46和弦）
这是一个在古典音乐中很常用的和弦，但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。它的形式是主和弦的第二转位，以C大调举例就是C/G和弦，即5-1-3和弦。这种和弦的特点是，虽然算是主和弦，但因为它以SOL为根音，所以一点也不稳定，有着极强的向属和弦去的倾向。试验一下，如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音，你肯定会感觉很奇怪，你会觉得这首歌曲根本就没有结束。这充分体现了主四六和弦的不稳定性。因此在编曲时我们可以充分利用这一点，如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C（这可是很常用的结尾哦）我们就可以改为C/G-G7-C。由于C/G（主四六和弦）倾向与属和弦G7，而属和弦G7又倾向于主和弦，这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进，音乐就变得流畅了。在古典音乐中，C/G-G7-C的进行是最经典的终止式。
2，二级六和弦
二级六和弦是二级和弦的第一转位，在C大调中是Dm/F。它的构成音是FA，LA，RE。大家会发现它与F和弦（四级和弦）只差一个音，前者是FA，LA，RE，后者是FA，LA，DO。所以，二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替代品，也就是说某些地方本来用的是四级和弦，现在就可以用二级六和弦代替，C大调中就是用Dm/F代替F和弦。二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性，不象四级和弦那么硬，也没有强烈的“飞”起来的感觉，所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬，但又要保证有1-4级进行的和声效果，你就可以用二级六和弦代替四级和弦。如果大家听过电影《红河谷》的主题曲，它的第二个和弦就是二级六和弦，而这个地方的和弦功能和听上去的感觉实际上是四级的，这就对了！这就是二级六和弦要达到的效果。
3，大二级和弦
这实际上是一个离调和弦，不过在这里我不从这个角度去说明问题。大二级和弦就是升高三音的二级和弦，在C大调里是2，#4，6和弦。它的特点就是强烈倾向于属和弦（五级和弦），也就是在C大调里构成D-G的进行。在前面介绍二级和弦时我曾提到二级和弦最重要的用途是置于5级和弦前面，所以我们可以这样认为大二级和弦是增强了小二级和弦向属和弦的倾向性。在C大调中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的适当位置使用这种代替手段效果是十分好的。但是要注意，歌曲的旋律音如果是FA（首调）则不能这样代替，因为这会构成与和弦#4的小二度冲突，十分尖锐刺耳。邓丽君的许多歌曲及那个年代的许多歌曲（如《今宵多珍重》）都会在属和弦前使用大二级和弦，大家可以去仔细地分辨一下。另外，和所有的离调和弦一样，大二级和弦也可以扩展成七和弦，C大调里是D7和弦，2，#4，6，1。它的和弦性质和D和弦是一样的，只不过音响更丰富些。
4，大三级和弦
向于六级和弦Am.也就是在C大调里构成E-Am的进行。它实际上也是Em到Am进行的强化。和前面一样，我们可以用E-Am代替Em到Am，但仍要注意，如果旋律音是SOL，就不能这样代替，因为SOL会与和弦里的#5冲突。有一首老歌叫《我家在那里》就使用了大三级和弦。有首圣诞歌曲就连续使用了大二级和弦和大三级和弦。另外，和所有的离调和弦一样，大三级和弦也可以扩展成七和弦，C大调里是E7和弦，3-#5-7-2。它的和弦性质和E和弦是一样的。
空弦和弦
C D E F G A etc...
|---0--------2---------0---------------1-------3------0--------------------
|---1--------3---------0---------------1-------3------2--------------------
|---0--------2---------1---------------2-------0------2--------------------
|---2--------0---------2---------------3-------0------2--------------------
|---3------------------2-----------------------2------0--------------------
|----------------------0-----------------------3---------------------------
Dmin Emin Amin Fmin
|--1-------0--------0---------1-------|
|--3-------0--------1---------1-------|
|--2-------0--------2---------3-------|
|----------2--------2---------3-------|
|----------2--------0-----------------|
|----------0--------------------------|
我相信多数人都认识这些和弦，不过空弦和音可远不止这些。我不能将它们一一列举，市面上也不乏各种和弦书籍和词典，我只是想尽谅解释其构成，而不是面面俱到地解释每一个和弦。和弦的构成并不困难。基本和弦是在一些基本音阶基础上构成的。所以， 如果要组成C大调和弦，只需使用C,E,G。这些一般都是固定的……我知道也许会有人有异议，不过在这里它们是固定的。现在来说说空弦和弦吧。它们是可变的，我会在基音下方标注*（即音是决定和弦名称的那个音）。当让这个也是有争议的，不过还不是现在。将手指顺着品位上下移动，和弦的名称也会随之改变。如果你按下Gmajor，然后移向第五品，它变成为了Amajor，或者回到第一品就成了Fmajor。因为你在是用最低音来定义和弦的名称。
G major G minor C major C minor
|-----3-----------3-----------3-------------3------------|
|-----3-----------3-----------5-------------4------------|
|-----4-----------3-----------5-------------5------------|
|-----5-----------5-----------5-------------5------------|
|-----5-----------5-----------3*------------3*-----------|
|-----3*----------3*-------------------------------------|
那么小调和弦也是同理而得到的，只有一种情况例外，那就是
major I III V
minor I bIII V
Major scale = I, II, III, IV, V, VI, VII
Minor scale = I, II, bIII, IV, V, bVI, bVII
为了更清楚的解释它的构成，举例说明。用C，E，G弹一个Cmaj和弦，要将其转变成Cminor你只需降E，那么C，Eb，G就是你要的小调和弦了。一旦你明白了大、小调转换的要旨，就会发现这其实是很简单的。
好的，现在进入三和弦。三和弦就是三个音符的I,III和V大调三音和弦。在这里我将只提及大调和小调三和弦以免造成混淆。
Dmaj D#maj Gmaj Dmin F#min Bmin
|---2--------3------7------|-----1--------5---------10--------------------|
|---3*-------4------8------|-----3*-------7---------12--------------------|
|---2--------3------7------|-----2--------8---------11--------------------|
|--------------------------|----------------------------------------------|
|--------------------------|----------------------------------------------|
|--------------------------|----------------------------------------------|
第一个和弦Dmaj如果在空弦中弹奏，空弦D就是基本音。不过，在这些三和弦中基本音不再最上面。我们不弹奏空弦音（你可以，很多人都这样做，不过我个人认为这样有些过头，听起来有些陈腐，当然这只是我的个人意见）。三和弦的自由之处在于，你可以通过在基本音上加入一个其他音来改变和弦，我会在后面提到这一点。
|------------|
|---5--------|
|---5*-------|
|---5--------|
|---3*-------|
|------------|
还记得这个Cmajor和弦吗？弹奏时你要弹奏C(基本音)两次，有时候听起来会有些拖泥带水的感觉，尤其是当两个吉他同时演奏或者键盘演奏时。所以我们去掉下面的基本音，
|--------|
|----5---|
|----5*--|
|----5---|
|--------|
|--------|
这样，听起来简洁得多了，你不妨多弹几遍来感受。这时候它依然是Cmaj和弦。Cmajor：
C Dmin or Emin Fmaj Gmaj Amin
|------------------1--------0-----------1--------3--------0---------------|
|---1-------3------3--------0-----------1--------3--------1---------------|
|---0-------2------2--------0-----------2--------4--------2---------------|
|---0-------3-------------------------------------------------------------|
|-------------------------------------------------------------------------|
|-------------------------------------------------------------------------|
好了，现在你看到上面的图谱。我建议你自主地运用和弦，你不只要学习它的构成，还要能过将其运用到自己的歌曲中去，我一直都是这样做。你还可以将和弦转化，比如，运用不同的低音，这会使它听起来更有趣。并且它听起来会非常与众不同。在Amajor中使用C#做低音效果会不同。A,C#,E构成Amajor,不过用C#来代替空弦音A赋予了它不同的风味，尤其是贝斯手在和弦下方加入A，听起来会很酷！
A/C# D/E etc...
|---------------|-----------------------|
|----2----------|------5----------------|
|----2----------|------5----------------|
|----2----------|------5----------------|
|----4----------|------7----------------|
|---------------|-----------------------|
三和弦在旋律化过程中通常会将最上方音（基本音，或其他音）换成该调中比其稍高的音符，而这些音符被称为紧张音，或高音。一般规则：紧张音用来替换三和弦中的第一个音，紧张音比所替换音高一个音级（通常在同一根弦上）。简单的说，
C
|----------|
|----------|
|--2-------|
|--2-------|
|--3-------|
|----------|
现在这是一个Cmajor三个弦，不过用A来替代空弦G。现在它变成C,E,A,听起来很酷是吗？这种变化听起来不错，可能有一些听起来很怪异，不过我可能还是会很喜欢，这是个人倾向问题了。再来看一些，
F
|------|---3------|----5-------|----6-----|-------------------------------|
|--1---|----------|----6-------|----6-----|-------------------------------|
|--2---|---2------|------------|----5-----|-------------------------------|
|--3---|---3------|----7-------|----------|----7--------------------------|
|------|----------|------------|----------|----8--------------------------|
|------|----------|------------|----------|----8--------------------------|
挂留和弦：I,IV,V。梦剧院的John Petrucci经常用这种和弦。他们听起来很棒，当你搞不清大调或小调和弦时，使用挂留和弦通常会很理想。
Asus F#sus Fsus Csus
|--0--------2----------|---1----------3-----------------------------------|
|--3--------2----------|---1----------3-----------------------------------|
|--2--------4----------|---3----------5-----------------------------------|
|--0--------4----------|---1----------5-----------------------------------|
|--0-------------------|---3----------3-----------------------------------|
|----------------------|---1----------------------------------------------|
我突然想到一些东西。我的一个老师（我喜欢叫他“阿道夫”，因为它实在是个专横者），曾告诉我去买一本鼓书。我在乱弹时脑中有种打鼓的节奏感，当然注意重音并非一定要和拍。Melissa Etheridge在这方面做的就很好，她写了很多有趣的旋律，虽然算不上了不起的和弦进行（都是Emin），却都有很强的节奏感。
不管怎样，我不是鼓手，所以还是言归正传回到和弦上来。我想你们一定对于力度和弦有所了解。如root & fifth
|----------------------------------|
|----------------6-----etc...------|
|----------------5-----------------|
|---------5------------------------|
|--5------3------------------------|
|--3-------------------------------|
你还可以这样弹：George Lynch和Dokken过去常常将基本音或第五音降低。
|--------------|-------------------------|
|--------------|-------------------------|
|--------------|-------------------------|
|--------------|--------9----------8-----|
|---5-----5----|--------7----------7-----|
|---3-----2----|--0--0-------0--0--------|
现在他不再使用这种弹法了……不知道为什么？：）还是不要这样弹了，毕竟有些过时了，在当时看来还是很棒的，但如果整首歌都用它会怎样？我也不知道，没试过。下面这段时使用以上弹法，听起来不错（我对于一再提及自己感到抱歉）。
|---------------------------------------|
|---------------------------------------|
|----9----------------------------9-----|
|----7\6--------------------------6/7---|
|---------0--0--0--0--0--0--0--0--------|
|---------------------------------------|
我在自己的一些歌曲中用到它，有些人为它起名为“永不褪色的riff”,因为听起来是那么欢快。好了，就要结尾了，我只说了一些和弦中的基本理论，您还不妨看看下面的东西。请尽管提出疑问，或更所言的不足之处。
Major = I III V
Chord
C C E G
G G B D
D D F# A
A A C# E
E E G# B
B B D# F#
F# F# A# C#
F F A C
Bb Bb D F
Eb Eb G Bb
Ab Ab C Eb
Db Db F Ab
Gb Gb Bb Db
Minor = I IIIb V
Chord
Cm C Eb G
Gm G Bb D
Dm D F A
Am A C E
Em E G B
Bm B D F#
F#m F# A C#
Fm F Ab C
Bbm Bb Db F
Ebm Eb Gb Bb
Abm Ab Cb Eb
Dbm Db Fb Ab
Gbm Gb Bbb Db (Bbb is the same as A)
flat twice would bring it down a whole step
Dominant = I III V VIIb
Chord
C7 C E G Bb
G7 G B D F
D7 D F# A C
A7 A C# E G
E7 E G# B D
B7 B D# F# A
F#7 F# A# C# E
F7 F A C Eb
Bb7 Bb D F Ab
Eb7 Eb G Bb Db
Ab7 Ab C Eb Gb
Db7 Db F Ab Cb (B)
Gb7 Gb Bb Db Fb
Chord Name * Formula * Example *
MAJOR 1 3 5 C E G
SUSPENDED 1 4 5 C F G
MAJOR ADD NINE 1 3 5 9 C E G D
MINOR 1 b3 5 C Eb G
AUGMENTED 1 3 #5 C E G#
MAJOR SIX 1 3 5 6 C E G A
MAJOR SIX ADD NINE 1 3 5 6 9 C E G A D
MINOR SIX 1 b3 5 6 C Eb G A
MINOR SIX ADD NINE 1 b3 5 6 9 C Eb G A D
DOMINANT SEVEN 1 3 5 b7 C E G Bb
SEVEN SUSPENDED 1 4 5 b7 C F G Bb
MINOR SEVEN 1 b3 5 b7 C Eb G Bb
DIMINISHED SEVEN 1 b3 b5 bb7 C Eb Gb Bbb (A)
MAJOR SEVEN 1 3 5 7 C E G B
MINOR MAJOR SEVEN 1 b3 5 7 C Eb G B
NINTH 1 3 5 b7 9 C E G Bb D
MINOR NINE 1 b3 5 b7 9 C Eb G Bb D
MAJOR NINE 1 3 5 7 9 C E G B D
ELEVENTH 1 (3) 5 b7 9 11 C (E) G Bb D F ()=OPTIONAL
MINOR ELEVENTH 1 b3 5 b7 9 11 C Eb G Bb D F
THIRTEENTH 1 3 5 b7 9(11) 13 C E G Bb D(F) A ()=OPTIONAL
MINOR THIRTEEN 1 b3 5 b7 9(11) 13 C Eb G Bb D(F) A ()=OPTIONAL
Scale Note: I II III IV V VI VII
Chord Constructed: Maj Min Min Maj Maj Min Dim
C C D E F G A B
G G A B C D E F#
D D E F# G A B C#
A A B C# D E F# G#
E E F# G# A B C# D#
B B C# D# E F# G# A#
F# F# G# A# B C# D# E#
F F G A Bb C D E
Bb Bb C D Eb F G A
Eb Eb F G Ab Bb C D
Ab Ab Bb C Db Eb F G
Db Db Eb F Gb Ab Bb C
Gb Gb Ab Bb Cb Db Eb
厦门吉他网
|
