摘要：空气吉他的处理过程虽然很复杂，但原理还算简单。它由多个软件组成，外部设备是一个能够读取使用者手势的摄像头，在经过计算得出动作信息后，音乐智能模块将对这些手势进行翻译并向声音模块发送命令，从而产生最后的音乐。

 

 

 

      空气吉他弹奏示范空气吉他是一种以模仿摇滚乐或重金属音乐的电吉他独奏部分进行的表演方式，弹奏者往往会以节拍强烈的电吉他音乐配合夸张的弹奏动作和对嘴来进行表演。

 

      一、起源

 

      深紫乐队主唱的即兴表演一般认为，空气吉他的表演方式最初是在1970年代的重金属迷之间开始盛行，在铁娘子乐队发行的《早期》（The Early Days）DVD中，乐队的前任和现任成员声称，乐队的狂热追随者带着“自制木吉他”到演奏会现场进行即兴的模仿表演。最终，这股风气传染到其他的追随者身上，并从演奏木吉他改变成演奏空气吉他。然而，真正将空气吉他带上舞台的是在1969年的伍兹塔克音乐节上，乔·库克被发现在演唱《在朋友们的帮助下》（With a Little Help from My Friends）时，将弹奏吉他的动作带入他的表演当中。另外，早在此的12年前，钻石乐队在电视节目中演出《爱的音讯》（Words of Love）一曲时，贝斯手比尔·雷德也有弹奏空气吉他的动作，因此可以相信早在1957年以前，就已有乐队将弹奏空气吉他带入表演当中。

 

      二、竞赛

      有组织的空气吉他比赛在许多国家皆有举办，最早的空气吉他比赛是在1994年在英国举行，而从1996年开始配合芬兰奥卢音乐映像节举办的空气吉他世界大赛在2007年度吸引了来自美国、加拿大、墨西哥、挪威、英国、德国、荷兰、瑞士、法国、奥地利、意大利、希腊、日本、澳大利亚、新西兰、芬兰和西班牙等十七个国家的参赛者参与。

 

      全称为世界空气吉他锦标赛（The Air Guitar World Championships）的空气吉他大赛目前是由世界空气吉他锦标赛网络进行管理，在1996年开始举办时，原只不过是芬兰奥卢音乐映像节的一部份，发展至今吸引了来自世界各地的参赛者参与，主要裁判包括有芬兰的著名吉他手尤哈·托维能，奖品则是由皇后乐队的布赖恩·梅赞助的VOX布莱恩·梅特制功率放大器和名为芬兰飞人的特制吉他。空气吉他世界锦标赛采用类似花样滑冰的6.0比分系统，其规则如下：每个参赛者分两个回合弹奏，每个回合限时1分钟；

第一回合：参赛者弹奏自选的音乐，音乐被编辑成约60秒的长度；

第二回合：参赛者弹奏主办单位指定的音乐，通常曲目予先没有宣布，因此参加者必须即兴创作。

 

      参赛者必须是单独进行弹奏，不允许使用真实的乐器和乐队伴奏；声援者可以给予参赛者一些明确的引导，但必须在弹奏开始前离开场地。参赛者呈现的必须是空气吉他（也既是说空气鼓、空气钢琴或其他乐器是不被允许的），那可以是原音吉他、电子吉他或两者皆可。通常，参赛者并没有服装上的限制，并且被鼓励采取可以增加表演感染力的装扮和物品；不过，所有真正的音乐设备（如：调音台、功率放大器等）是被禁止采用的，可以代替吉他拨子的器材也不例外。

 

      裁判通常包括著名的音乐家或音乐评论家。每位裁判给予参赛者4.0至6.0的评分，最高和最低的评分将会被舍弃，其他的评分总和最高者为优胜。评分的标准如下：

独创性 - 参赛者除了单纯的模仿以外，能不能演绎出个人风格；

音乐感 - 参赛者所选的曲子是否切合参赛者本身的形象；

精准度 - 参赛者弹奏的真实度，节拍、指法和拨弦的准确度；

舞台感 - 参赛者与群众之间的互动；是否表现出怯场或迟疑；

印象分 - 一般来说，参赛者的魅力和感染力越大的话，印象分也就越高；

空气感 - 这是一个主观的标准，纯粹考验参赛者除了机械式的模仿外，能不能演绎出“摇滚精神”。

 

      三、 历年优胜者 度优胜者准优胜者

2007年 大地洋辅（Ochi "Dainoji" Yosuke） 吉尔劳姆·唐柯迪克（Guillaume "Moche Pitt" de

Tonquédec）

2006年 大地洋辅（Ochi "Dainoji" Yosuke） 克雷·康纳利（Clay "Bangers" Connolly）

2005年 麦克·海弗斯（Michael "The Destroyer" Heffels） 吉泽拉·威瑟尔（Giesela "Gizzy

Guitar" Visser）

2004年 朴美莉（MiRi "Sonyk-Rok" Park） 郑大卫（David "C-Diddy" Jung）

塔尔坎·凯斯（Tarquin "The Tarkness" Keys）

2003年 郑大卫（David "C-Diddy" Jung） 祖迪·纽温堡（Jordi "Funky Jordi" Nieuwenburg）

2002年 扎克·门罗（Zac Monro） 托比·帕内哈（Toby Peneha）

安德鲁·布克莱斯（Andrew Buckles）

2001年 扎克·门罗（Zac Monro） 马克思·瓦伊尼翁佩（Markus Vainionpää）

2000年 马克思·瓦伊尼翁佩（Markus Vainionpää） 萨里·利维能（Sari Rivinen）

1999年 佐哈纳·阿拉修鲁亚（Johanna Ala-Siurua） 佩特里·迪卡能（Petteri Tikkanen）

1998年 尤哈·西佩（Juha Hippi） 泰亚·科迪莱能（Teja Kotilainen）

1997年 维莱·帕卡里（Ville Paakkari） 耶尼·佩斯基萨里（Jenni Pääskysaari）

1996年 奥伊库·伊利能（Oikku Ylinen） 海克·雷托里（Heko Rehtori）

佩特里·海基能（Petri Heikkinen）

 

      四、国家大赛

      世界空气吉他锦标赛网络目前配合20个国家设立了国家空气吉他锦标赛，各国首先在国内通过地区预赛决定出预赛优胜者，再经过决赛遴选出决赛优胜者，决赛优胜者将会成为国家代表参加世界空气吉他锦标赛。国家大赛采用与世界大赛相同的规则，不过个别国家大赛往往也会附设几个条件，包括：参赛者必须是本国籍者；预赛优胜者在各预赛中选出并自动晋级决赛；决赛优胜者将会成为国家代表出赛世界空气吉他锦标赛；优胜者有义务协助推动空气吉他活动。各国家赛事与年份：

 

芬兰世界空气吉他锦标赛[1]1996年

英国空气吉他锦标赛[2]2001年

奥地利空气吉他锦标赛[3]2001年

澳大利亚空气吉他锦标赛[4]2002年

新西兰空气吉他锦标赛[5]2002年

挪威空气吉他锦标赛[6]2002年

美国空气吉他锦标赛[7]2003年

荷兰空气吉他锦标赛[8]2003年

德国空气吉他锦标赛[9]2004年

日本空气吉他锦标赛[10]2005年

意大利空气吉他锦标赛[11]2006年

加拿大空气吉他锦标赛[12]2007年

法国空气吉他锦标赛[13][14]2007年

希腊空气吉他锦标赛[15][16]2007年

瑞士空气吉他锦标赛[17]2007年

墨西哥空气吉他锦标赛[18]2007年

爱沙尼亚空气吉他锦标赛[19]2008年

罗马尼亚空气吉他锦标赛2008年

俄罗斯空气吉他锦标赛2008年

肯尼亚空气吉他锦标赛2008年

南非空气吉他锦标赛计划中

 

 

 

 

      成为万众瞩目的明星是许多人心中的一个梦想，这也许就是当前各个电视台争相举办展示大众才艺节目的主要原因。对于年轻人而言，没有什么事情能比像自己的偶像那样弹着吉他在舞台上又蹦又跳更酷的了。但或许因为缺少天赋，或许没有时间练习，或许错过了机会，他们中的许多人一生就只能当观众了。幸好我们现在有了计算机，它在各个方面提高着人的能力，因此，让每一个人都成为音乐表演者也就只是一个时间问题了。芬兰赫尔辛基技术大学的电信软件与多媒体实验室和声学实验室的研究人员正在研制一种虚拟空气吉他（VirtualAirGuitar），使用这种吉他的表演者手持的并不是一把真正的吉他，他更像是在音乐的伴奏下进行一场表演。弹奏虚拟空气吉他的人并不需要画大力气去学习如何演奏，他需要的只是一双橙色的手套和摇滚的姿态。这项研究的目的就是让缺乏音乐才能的人不再仅仅是一名听众，也能体会到表演和创作音乐所带来的快感。空气吉他的使用方法很简单，你只需带上一双手套，踩下开始脚踏板，然后就可以演奏摇滚乐了。同时你还可以通过电视看到自己的表演，实际上你常常会比真正的吉他演奏家还放得开。

 

      刚开始弹奏时，你听到的也许是强烈的不和谐音，但当你调整手握虚拟琴把的位置，再次弹奏的话，你就会听到悦耳的和弦了。表演的时候想象那些大牌摇滚明星的动作，你可以像在弹奏和弦那样疯狂地扫动着并不存在的琴弦。使用空气吉他，你不会弹错和弦，因为电脑已经预先为你设定好了。目前科学家只输入了4种和弦，但这已足够演奏《SmokeontheWater》了。如果你想表演独奏，那么踩下转换踏板，和弦模式就转换为独奏模式。在这个模式下，就要靠演奏者各自的发挥了，因为每一次拨弦都是模拟真实吉他弹出一个个音符，因此每一个独奏都不相同，独奏模式为表演提供了很大的自由度，试验中还没有人对这个模式感到厌烦。由于经过了电脑控制，弹出的每一个音符都是和谐的而不是混乱的。你不需要知道如何表演吉他独奏，只需想象摇滚乐手是如何在舞台上表演就够了。

 

      空气吉他的处理过程虽然很复杂，但原理还算简单。它由多个软件组成，外部设备是一个能够读取使用者手势的摄像头，在经过计算得出动作信息后，音乐智能模块将对这些手势进行翻译并向声音模块发送命令，从而产生最后的音乐。使用摄像头的好处很多。它使演奏非常方便，不需要按键也没有电线，表演者不用去学习如何使用仪器，只需先把摄像头安装在适当的位置就好了。因此空气吉他也没有易损坏的部件，这对于研制工作和使用而言都大大降低了成本。识别软件只分析摄像头捕获的图片中橙色的部分——这也就是戴橙色手套的原因——假定左边的橙色斑块是左手，另一个则是右手。手势识别模块负责追踪斑块的运动，分析右手何时越过了空气吉他的中线，计算两手间的距离以确定手在琴把处的哪个部位。同时，空气吉他还可以根据演奏者的身材进行调整，不管他用什么姿势表演，只要摄像头能看到两个手套，手势识别模块就能把信息传递给音乐智能模块。

 

      将人的动作转换为声音模块可识别的参数非常困难，因为这一过程是无法直观感觉的。也许从物理角度来说发出的声音是正确的，但是弹吉他是一个表演的过程，而不是单单把琴弦弄响而已。所以研究人员首先对各种吉他弹奏手法进行收集，不管是拨弦、抚弦还是揉弦，这些动作都被表达为音乐概念，从而形成了吉他的原语言（对弹吉他进行解释的语言）。音乐智能模块是一个音乐背景分析模型，它负责将手势翻译为音乐概念，然后转换为控制参数传递给声音模块。最终，由原语言和音乐智能模块控制的声音模块得到的讯息不是延迟了的线路参数，而是音乐概念。

      声音模块的工作是使电信号产生的声音尽量与吉他发声相似，它其实由6个模块组成，每个模块负责模拟一根琴弦的发声。尽管虚拟空气吉他的研究已经完成，但它还只是早期版本，赫尔辛基大学以及新加入的研究伙伴正在对它做进一步改进，使其更加智能。研究人员还希望以此为基础开发出一个通用的智能音乐表演平台，比如他们正在研究虚拟击鼓演奏，将来，我们可以表演的不仅仅是空气吉他，而是整个空气乐队。空气吉他目前的开发平台是Linux，所使用的软件也是开放源代码的免费软件，研究人员将开发出适合Windows操作系统安装的软件，届时我们可以邀上亲朋好友，在家中尽情表演了。